Adolfo Ángel

Músico, compositor y productor: Talento y la creatividad

Entrevista por Sergio Bignardi

1. Desde tus comienzos con Los Temerarios hasta ahora, ¿cómo describirías la evolución de tu música y la manera en que te has adaptado a los cambios en la industria musical?

La evolución de mi música, desde que fundé Los Temerarios hasta ahora, ha sido un viaje emocionante y lleno de aprendizaje. En mis inicios, nuestra música se caracterizaba por ser romántica y melódica, con letras que hablaban de amor y desamor.

A medida que la industria musical ha ido cambiando, he tenido que adaptarme y reinventarme para mantenerme relevante. He explorado diferentes estilos y géneros musicales, fusionando elementos tradicionales con sonidos contemporáneos. Además, he aprovechado las nuevas tecnologías y plataformas digitales para llegar a un público más amplio y diverso.

La evolución de mi música ha sido un proceso constante de adaptación a los cambios en la industria musical. Siempre he buscado mantener mi esencia artística, pero también he sabido aprovechar las oportunidades y desafíos que se presentan en este mundo en constante evolución.

2. Cuando compones, ¿qué te inspira más las melodías o las letras? ¿Hay algún proceso creativo que sigas habitualmente?

Cuando compongo, tanto las melodías como las letras son fuentes de inspiración para mí, y ambas juegan un papel importante en mi proceso creativo. A veces, una melodía o un acorde pueden evocar ciertas emociones y sentimientos, lo que me lleva a desarrollar la letra y el mensaje de la canción. Otras veces, una idea o una frase para la letra puede surgir primero, y luego trabajo en la melodía que mejor encaje con el mensaje que quiero transmitir.

En cuanto a mi proceso creativo, no tengo una fórmula fija, ya que cada canción es única y puede surgir de diferentes maneras. Sin embargo, hay algunas técnicas que suelo utilizar. Por ejemplo, puedo empezar improvisando con mi instrumento, ya sea la guitarra o el piano, y a partir de ahí surgirán melodías y acordes que me inspiren para desarrollar la letra. También me gusta llevar un cuaderno de notas donde anoto ideas, frases o imágenes que me llaman la atención, y luego las utilizo como punto de partida para escribir canciones que conecten con el público.

3. De todas las canciones que has escrito, ¿cuál tiene el mayor significado personal para ti y por qué?

Cada canción tiene un significado especial en diferentes momentos de mi vida. Cada canción que he escrito es como una ventana hacia el alma, una expresión única de emociones y experiencias. A través de la melodía y las letras, las canciones nos permiten conectar con nuestras propias vivencias, transportándonos a lugares, personas y sentimientos que de otra manera podrían quedar guardados en lo más profundo de nuestro ser. Así, cada canción se convierte en un tesoro, una pieza invaluable que nos acompaña y nos ayuda a darle sentido a nuestro propio viaje.

Pero puedo mencionarte algunas de las canciones más significativas para mí:

1.⁠ ⁠»Te hice mal»: Esta canción representa un momento de reflexión y arrepentimiento. Expresa los sentimientos de culpa y remordimiento por haber lastimado a alguien importante en mi vida.

2.⁠ ⁠»Te quiero»: Esta canción transmite un profundo amor y afecto hacia alguien especial. Es una forma de expresar mis sentimientos y decirle a esa persona cuánto la quiero.

3.⁠ ⁠»Ven Porque Te Necesito»: Esta canción expresa la necesidad de tener a alguien cerca. Representa el deseo de compartir momentos y apoyarse mutuamente en los momentos difíciles.

4.⁠ ⁠»Mi Vida Eres Tú»: Esta canción habla sobre el amor incondicional y la importancia de tener a alguien en mi vida que lo cambia todo. Es un tributo a esa persona especial que es el centro de mi mundo.

5.⁠ ⁠»Tu última canción»: Esta canción refleja la tristeza y la nostalgia de una despedida. Es una forma de decir adiós y recordar los buenos momentos compartidos.

6.⁠ ⁠»La mujer que soñé»: Esta canción describe a una mujer especial que cumple con todas mis expectativas y sueños. Es un homenaje a esa persona única que he imaginado y que ha llegado a mi vida.

7.⁠ ⁠»Sé que Te Amo»: Esta canción expresa la certeza y la seguridad de mis sentimientos hacia alguien. Es una forma de decirle a esa persona que estoy seguro de mi amor y que estoy dispuesto a luchar por ella.

8.⁠ ⁠»Si Tú Te Vas» es un recordatorio de la fragilidad de las relaciones y la importancia de apreciar a las personas que amamos mientras las tenemos cerca. Su belleza radica en la capacidad de evocar una amplia gama de sentimientos: nostalgia, melancolía y esperanza. Esta canción nos invita a sumergirnos en la profundidad de nuestras emociones y nos recuerda la importancia de expresar nuestro amor y gratitud a aquellos que nos rodean.

Cada una de estas canciones tiene su propio significado y me conecta con diferentes emociones y experiencias, y cada una tiene un lugar especial en mi vida.

4. A lo largo de tu carrera, ¿cuál ha sido el mayor desafío que has enfrentado y cómo lo superaste?

A lo largo de mi carrera, he enfrentado varios desafíos interesantes, pero si tengo que elegir uno como el mayor, sería el momento en el que me vi enfrentado a un proyecto complejo y de alta presión con un plazo de entrega muy ajustado.

En ese momento, el desafío consistía en encontrar una solución creativa y eficiente para cumplir con los requisitos del proyecto en un tiempo limitado. Para superarlo, adopté una estrategia de tres pasos:

Lo primero que hice fue analizar detalladamente los requisitos del proyecto y descomponerlo en tareas más pequeñas y manejables. Luego, planifiqué cuidadosamente cada paso, asignando plazos realistas para cada tarea.

Reconocí que no podía hacerlo todo solo, así que busqué apoyo de colegas y colaboradores. Delegué tareas específicas a personas con habilidades complementarias y establecí una comunicación clara y constante para asegurarme de que todos estuviéramos en la misma página.

Durante el proceso, me mantuve enfocado en los objetivos principales del proyecto y en las fechas límite. Sin embargo, también fui flexible y estuve dispuesto a ajustar y adaptar el plan si surgían problemas o contratiempos inesperados.

Al final, logramos completar el proyecto con éxito, cumpliendo con todos los requisitos y entregándolo a tiempo. El mayor desafío se convirtió en una valiosa lección de cómo enfrentar situaciones similares en el futuro, utilizando la planificación, la colaboración y la adaptabilidad como herramientas clave para superar obstáculos.

6. ¿Cómo ha afectado la fama a tu vida personal y cómo logras mantener los pies en la tierra?

En mi experiencia, la fama ha tenido un impacto tanto positivo como negativo en mi vida personal. Por un lado, la fama me ha brindado oportunidades increíbles, como conocer a personas inspiradoras y tener acceso a experiencias únicas. También ha aumentado mi visibilidad y me ha permitido difundir mensajes importantes a un público más amplio.

Por otro lado, la fama también puede ser abrumadora y llevar a la pérdida de privacidad. Las expectativas y la presión pueden aumentar, lo que puede afectar la salud mental y emocional. Es importante establecer límites y cuidar mi bien estar.

Para mantener los pies en la tierra, utilizo algunas estrategias que me han sido útiles. En primer lugar, me rodeo de personas cercanas y de confianza que me mantienen conectado con mis valores y me brindan apoyo incondicional. También trato de mantener una vida equilibrada, dedicando tiempo a mis seres queridos.

Además, la práctica de la gratitud es fundamental. Reconozco que la fama es efímera y que no define mi valor como persona. Agradezco las oportunidades que se me presentan y trato de utilizar mi plataforma para generar un impacto positivo en la vida de los demás.

7. Personalmente y como artista, ¿cómo crees que has cambiado desde los primeros días de Los Temerarios hasta ahora?

Desde los primeros días de Los Temerarios hasta ahora, mi evolución personal como artista ha sido significativa. En los inicios de mi carrera, estaba lleno de entusiasmo y pasión por la música, pero también tenía mucho que aprender y descubrir sobre mi propio estilo y voz artística.

A lo largo de los años, he experimentado un crecimiento tanto a nivel profesional como personal. He tenido la oportunidad de trabajar con talentosos músicos, lo que me ha permitido expandir mis horizontes musicales y explorar diferentes géneros y estilos. Esta diversidad de influencias ha enriquecido mi creatividad y me ha permitido evolucionar como artista.

Además, he adquirido una mayor madurez y confianza en mí mismo. He aprendido a enfrentar los desafíos con determinación y a aprovechar las oportunidades que se presentan en mi camino. Me he convertido en un intérprete más seguro y expresivo, capaz de transmitir emociones de una manera más auténtica y profunda.

En cuanto a mi evolución personal, también he aprendido a equilibrar mi vida profesional con mi vida personal. He comprendido la importancia de cuidar mi bienestar emocional y físico, y he buscado herramientas y prácticas que me ayuden a mantener un equilibrio saludable. Mi evolución desde los primeros días de Los Temerarios hasta ahora ha sido un viaje de aprendizaje, crecimiento y autodescubrimiento. A través de experiencias, desafíos y momentos de reflexión, estoy emocionado por seguir evolucionando y creciendo en mi carrera y en mi vida personal.

8. ¿Quiénes han sido tus mayores influencias musicales y de qué manera han impactado en tu estilo musical?

Mis mayores influencias musicales han sido José Alfredo Jiménez como compositor, Robbie Buchanan como pianista y Rodrigo Simental. Cada uno de ellos ha tenido un impacto significativo en mi estilo musical. También creo que la influencia proviene de todas las canciones y artistas que he escuchado en mi vida. Además, tengo la fortuna de haber nacido en México, con una cultura musical increíblemente rica.

José Alfredo Jiménez, reconocido como uno de los más grandes compositores de la música ranchera, ha sido una influencia invaluable en mi carrera. Su habilidad para contar historias a través de sus letras y su profundo sentido de la melodía me han inspirado a crear composiciones que transmitan emociones y conecten con el público.

Por otro lado, Robbie Buchanan, destacado pianista y productor, ha influido en mi estilo musical a través de su virtuosismo y creatividad en el piano. He aprendido de su técnica y su habilidad para explorar diferentes estilos musicales, lo cual ha enriquecido mi propia forma de tocar el piano y ha ampliado mi horizonte musical.

Finalmente, Rodrigo Simental, una figura que ha dejado una huella imborrable en mi vida desde mi infancia. Su dominio del órgano y su magistral uso del speaker Leslie han despertado en mí una profunda admiración y respeto.

9. Con la evolución de la industria musical hacia lo digital, ¿cómo ha cambiado tu enfoque hacia la producción y distribución de música?

Con la evolución de la industria musical hacia lo digital, mi enfoque en la producción y distribución de música ha experimentado cambios significativos. Anteriormente, la producción de música se centraba en estudios de grabación y la distribución se realizaba a través de medios físicos como CD y vinilos. Sin embargo, con el avance de la tecnología digital, ahora puedo producir música desde la comodidad de mi propio estudio en casa utilizando software y equipos de grabación de alta calidad.

En cuanto a la distribución, la era digital ha abierto una gran cantidad de oportunidades. Ahora puedo compartir mi música a través de plataformas de streaming como Spotify, Apple Music y YouTube, lo que me permite llegar a audiencias a nivel mundial de manera instantánea. Además, las redes sociales y las plataformas de contenido en línea me permiten promocionar mi música mediante videos, publicaciones y anuncios dirigidos, lo que aumenta mi visibilidad y alcance.

El cambio hacia lo digital también ha democratizado la industria musical. Ahora, cualquier persona con talento y determinación puede producir y distribuir su música sin depender de grandes sellos discográficos. Esto ha permitido que artistas independientes como yo tengan la oportunidad de llegar a un público más amplio y tener un mayor control sobre nuestra carrera musical.

Sin embargo, también hay desafíos asociados con la digitalización de la industria musical. La piratería y la disponibilidad gratuita de música en línea han afectado las ventas de álbumes y la generación de ingresos para los artistas. Además, la sobreabundancia de música en línea ha hecho que sea más difícil destacar entre la multitud y captar la atención de los oyentes.

10. ¿Qué mensaje te gustaría compartir con las generaciones más jóvenes que descubren tu música ahora?

Quisiera aprovechar esta oportunidad para dirigirme a las generaciones más jóvenes que están descubriendo mi música ahora. En primer lugar, quiero expresar mi gratitud y aprecio por su apoyo y entusiasmo. Es un honor poder conectar con ustedes a través de mis canciones y ver cómo disfrutan y se inspiran con lo que hago.

Mi mensaje para ustedes es simple pero poderoso: sigan persiguiendo sus sueños y nunca dejen de creer en ustedes mismos. La vida está llena de desafíos y obstáculos, pero con pasión, determinación y perseverancia, pueden alcanzar cualquier meta que se propongan.

La música tiene el poder de sanar, de unir a las personas y de transmitir emociones y mensajes positivos. Permítanse sumergirse en diferentes géneros musicales, explorar nuevos sonidos y artistas, y encontrar aquellas canciones que les hagan sentir vivos y conectados con su propia esencia.

No tengan miedo de ser ustedes mismos y de expresar su individualidad.

11. En tu próxima gira por México en febrero de 2024, ¿hay algo nuevo o diferente que los fans puedan esperar en comparación con tus giras anteriores?

En nuestra próxima gira por México, que iniciará el 14 de febrero de 2024, y que también será la última que haremos mi hermano Gustavo y yo juntos después de una trayectoria de 46 años, los fans pueden esperar una experiencia única y emocionante. Si bien cada gira tiene su propia magia, siempre tratamos de innovar y ofrecer algo nuevo a nuestros seguidores. Será un espectáculo armado con canciones que han sido grandes éxitos en nuestra carrera.

Estamos constantemente buscando maneras de mejorar la experiencia visual y crear un ambiente impactante. Tendremos una escenografía completamente nueva y elementos visuales innovadores.

Esperamos que esta próxima gira sea una experiencia inolvidable para todos nuestros fans. ¡Estamos emocionados por compartir momentos mágicos con nuestro público!

12. ¿Cómo te gustaría que se recordara a Los Temerarios y a ti mismo dentro de la historia de la música latina?

Como fundador de Los Temerarios y como artista individual, me gustaría que nuestro legado musical fuera recordado como una influencia significativa en la música latina. Nos esforzamos por crear canciones que toquen el corazón de las personas y transmitan emociones universales. Deseamos ser recordados como músicos que lograron conectar con audiencias de diferentes generaciones y culturas.

Además, nos gustaría que se reconociera nuestra dedicación y pasión por la música. Trabajamos arduamente para perfeccionar nuestro arte y ofrecer actuaciones enérgicas y memorables. Esperamos haber dejado una huella duradera en la historia de la música latina, inspirando a futuras generaciones de artistas a seguir persiguiendo sus sueños y creando música auténtica.

Personalmente, me gustaría ser recordado como un músico comprometido con la excelencia artística y con la capacidad de transmitir emociones a través de mis composiciones e interpretaciones. Me enorgullece haber fundado Los Temerarios y haber contribuido a su éxito y legado. Espero que mi música haya dejado una marca en la vida de las personas y haya sido una fuente de inspiración y alegría.

13. Además de la gira, ¿hay algún proyecto futuro emocionante en el que estés trabajando que puedas adelantarnos?

Mis planes a futuro son los mismos que cuando era niño: escribir canciones de amor hasta el último día de mi vida y también producirlas para que el mundo las conozca. La música siempre ha sido mi pasión y mi forma de expresión, y quiero continuar compartiendo mis sentimientos a través de mis composiciones. Estoy decidido a seguir persiguiendo este sueño y trabajar arduamente para lograrlo.

14. Cuando no estás componiendo, grabando o de gira, ¿cómo te gusta pasar tu tiempo libre?

Cuando no estoy componiendo, grabando o de gira, disfruto de explorar diferentes actividades para recargar energías y encontrar inspiración. Me gusta leer, me encanta sumergirme en libros de diferentes géneros, ya sea ficción, no ficción o incluso poesía. La lectura me permite expandir mi conocimiento, explorar nuevas ideas y también me relaja.

Disfruto de caminatas en el bosque, paseos por la playa o simplemente sentarme en un parque y observar el entorno. La naturaleza me brinda calma y tranquilidad, y me ayuda a encontrar inspiración para mi música.

Siempre estoy en busca de oportunidades para aprender. El aprendizaje continuo me estimula mentalmente y me permite crecer como persona y artista. Y no hay nada más valioso que compartir momentos con mi familia y amigos. Simplemente pasar tiempo de calidad con las personas que quiero me brinda apoyo emocional, alegría y equilibrio en mi vida.

15. Con base en tu rica experiencia, ¿qué consejos les darías a los músicos emergentes que aspiran a tener una carrera tan exitosa como la tuya?

Definir tu identidad musical: descubrir cuál es tu estilo y qué te hace único como artista. Esto te ayudará a destacarte y conectarte con tu audiencia de manera auténtica. Dedicar tiempo a perfeccionar tu técnica y habilidades musicales, tomar clases, practicar constantemente y buscar oportunidades para tocar en vivo y ganar experiencia. La industria musical puede ser desafiante, por lo que es importante mantener una actitud positiva y perseverar en tus esfuerzos. No desanimarse por el rechazo y seguir trabajando duro para alcanzar las metas. Encontrar tu propio camino y adaptarlo a tu situación personal.